『 美深之星Vol.87 』黄涛：在持续的专注中，逐渐达到心物合一

许多成年后开始学习绘画的人，都会在初到画室时表现出对素描的抗拒。

在很多人眼中，素描意味着单调、枯燥、重复，他们担心“机械式”的排线会消磨对绘画的热情。

本期主人公黄涛对此有自己的理解：

我是2018年来美深学画的，前面几年断断续续，最近两年多才比较稳定连贯地坚持学习。这几年的体会是，学画还是需要一定的耐心的，对于成年人来说，保持一个这样的爱好，并不太容易。

我小的时候，有一段时间挺喜欢画画，那时还没接触素描，加上太喜欢玩，并没有走绘画的道路。到了40多岁的年龄，我想开发一个爱好，于是，那就画画吧。

开始，是挺难的，所以断断续续。还好，目前已经坚持下来了。为什么坚持下来？最主要的原因是，画画本身是一件非常美好的事情，可以在急躁、嘈杂、心神不宁的环境中遗世独立，找到一方属于自己的空间，在那里可以保持安宁和专注，如果专注的足够久，一幅令自己都惊叹的作品就是奖励。

我总是画得很慢，所以至今还在画素描。有一天我会接触色彩，但在学习色彩之前，我依然会静下心来，继续学习和欣赏素描与黑白。一方面，很多老师都说，素描是基础，我想打好基础，一步一个脚印。画画本身就是一件很养心的事情，养心嘛，就是慢，如果太快，我担心自己画不好，也就失去了画画的意义。

另一方面，人到中年，似乎会比较刻意地反思生命，我也接触了一些佛学，体验修行。虽然画画是一门独立的艺术，但画画需要沉下心来保持专注。因而我把画画，也纳为修行的一种方式，那就是沉静、从容，在持续的专注中，期望逐渐达到心物一体的感受。

我想感谢我的老师们，在画室遇到的几位老师，都是耐心、专注、认真、负责，不仅仅是他们的作品，他们对于艺术的态度，同样也是一种榜样，引领着学员们持续进步。

作为一位执业多年的法律人，你在高压职业环境中仍能保持对艺术的纯粹热忱，这份坚持与突破自我的勇气令人钦佩。经过这几年陆陆续续的系统学习，你不仅掌握了素描基础技法，更在艺术中找到了生活的新支点。

从零基础起步，你以法律人的严谨态度对待每个绘画环节：

从石膏几何体到人物肖像，你始终遵循"万丈高楼平地起"的准则，坚持用排线叠色塑造体积而非急于求成，这种稳扎稳打的作风使你的作品逐渐呈现出专业质感。尤其值得称道的是，你将法律工作中培养的观察力迁移到人物神态捕捉中，近期素描作业的眼部细节处理已能传达微妙情绪，展现了对"形神兼备"的深入理解。

你的学习轨迹完全契合"先夯实基础再拓展边界"的成长路径：

在素描阶段着重研究光影逻辑与空间关系，近期完成的头像作业已能精准把握三庭五眼比例，暗部透气感处理尤为出色。更难能可贵的是，你始终保持着开放的学习心态，过年回家也不忘试着画下自己的家人，让绘画成为生活的一部分。

期待你带着法律人的思辨精神继续深耕艺术领域，相信当理性思维与感性笔触深度交融时，必将创作出更具个人印记的作品。正如你在自述中所言：

"画画是一种修行方式，沉静、从容、持续的专注中，逐渐达到心物一体的感受”。你在条文之外触摸到了人性的温度，这份觉醒正是艺术教育最珍贵的成果。加油！！期待你更多更优秀的艺术作品！

——杜老师

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