广东画室教程|构图是画好速写的基础

动态简单的音符分割线

人物素描组合主要分析图片

几大重点

如何快速画人物素描组合？

①人物要错落有序，有遮挡，有虚实，有前有后。

②刻画人物时，线条要流畅，重量要有序，卡点要卡点，放松放松。

③人物的表情可以有趣，多微笑。

④每个人都需要眼神交流。

⑤两个重新交流的人应该倾向于与对话的人交谈。

当你对素描感到困惑时，当你不想画画时，你可以画一些有趣的素描来缓解它。这种有趣的素描可以：

①可以大大提高大家对素描的兴趣爱好，找到大家想要的素描感受，让大家了解素描的精髓，可以更好的提高手法。

②画一些有趣的素描会让每个人都学到很多东西，提高自己的画面，丰富自己的素描能力，人物塑造会更加生动。

③素描的能力是从每个人自己的兴趣开始。只有爱画自己喜欢画的人物，结合自己的写实能力，才能在考场取得成功。

合理构图为素描画打下良好的基础

图片一直强调“黑白分明”概念及作用。“黑白分明”也就是说，它可以让每个人都很好地理解形状和形状之间的关系。

黑白关系可以直接理解为正负关系，黑是正，白是负，有自己的形式。最初的构图是为了更好地区分图片中的黑白关系，并为以后的处理奠定基础。

这一步的目的是要求每个人都清楚地知道在特定环境中应该具备的构图技巧，合理布局图片，即位置合适，整体和谐。在整个教学系统中，构图是绘制素描的第一步。

熟练人物的比例巩固了生动的画面

说到比例，这里要强调人体的基本结构和动态。例如，人体的基本比例：即以头为基本单位，按发际线——下颌——胸线——肚脐之间的距离定为三个头长，脐孔与耻骨结合为一个头长。脚底——髌骨——耻骨联合线有4个头长，骨盆线有半个头长到肚脐。

坐五(众所周知，坐姿比例产生时，上半身基本保持不变，比例变化在骨盆和髌骨之间)、盘三半(根据人物的动态变化观察比例)。

这是画素描的第二步。这一步强调，在日常训练和学习过程中，我们必须掌握和理解人体的基本比例。

动态能“抓住”人物的灵魂

掌握控制人体运动规律的两条线：肩线和骨盆线。肩线是指两个肩点之间的连接。当人体发生动态变化时，肩线和骨盆线将形成“倒八字”。在充分了解了这一规律之后，我们就可以熟练地掌握人物运动的基本特征。

比例和动态是素描学习过程中的首要任务。我们必须熟练掌握人体结构的基本知识、比例和技能，了解人体骨骼和肌肉的生长规律，并清楚地判断身体运动产生的美的能量。善于掌握图像的基本特征，注意每个转折点的扭转关系。

用笔灵活展现线条的魅力

“用线”在表达素描语言中尤为重要。在学习的过程中，我们应该研究线条的兴趣，发现线条的魅力和兴趣。“骨法用笔”强调在使用线条时，应根据物体的形状进行支撑，善于把握物体的本质，即骨架。

因此，在绘制素描线时，还应注意线条的穿插、选择和细化，注意线条的对比、变化和节奏（如重量、虚拟现实、方圆、曲直、密度、厚度和长度）。

值得注意的是，流畅的线条可以增强画面的表现力和生动性。线条特征与身体结构的巧妙结合是素描“气韵生动”重要条件。当然，线与面相结合的素描更有利于增强绘画层次感。

整体画面强调形式美的艺术表现

当我们观察以前的学生高分试卷时，有些学生不明白：为什么有些作品画得不如自己，但分数比自己高得多？

究其原因，你是否注重强调作品的完整性，即是否有画面感？排序效果主要是指人们有节奏地穿插和布局所画物体的比例、动态和形状所产生的艺术效果。

众所周知，素描是一种瞬间的交流，具有一定的偶然性。正是因为这种偶然性，我们在绘画时必须表现出瞬间美，包括动态和表达的瞬间美。

情节

情节表现是素描素描的新内容。情节是事物的变化和过程，即围绕图片主题内容的各个部分的发展变化。

例如，我们画了一个会议场景，主题是会议，图片中心是会议发言人，情节发展是参与者对演讲的反应和态度。

在情节表现方面，要注意情节的发展不能僵化单调，也不能偏离主题和中心。我们不仅要注意前后左右的呼应，还要注意情节发展的合理性。

例如，主题是讽刺的，可以向主题的相反方向发展，比如画一些看报纸和吃零食的情节和内容；如果是赞美，你可以画一些笔记，专注于听情节内容。

道具

场景素描中的道具描述不仅可以装饰图片，还可以起到解释的作用。场景中的道具包括各种工具、家具陈设、人物用品、前景杂物等。

道具可以说明人物的身份、环境、时间和地点，填补画面空白，连接和建立人物之间的关系，调整画面结构中主次、前后、轻重的节奏变化。

描述性道具的描述要完整细致，点缀性道具可以轻松随意地画出来，但要控制道具的描述比例，不要超过主题的重量。

看完这篇素描知识，为了充实自己，还想了解一下广东工作室提供的其他艺术技巧:广东美深艺术培训工作室:如何快速入门，掌握手绘透视？看~