素描学习入门知识汇总-美深画室

素描是艺术生学习绘画的基本方法和技能，也是艺术生绘画入门的重要绘画项目。今天，美深工作室的小编老师将与大家分享学习艺术生素描的方法和技巧以及入门知识。

线条

1、线条的语汇

线条是点运动的延续。

纸上的起点和终点的标志是线。

任何素描都是由无数线组成的。

画家在画素描时使用的第一种和最频繁的是线条。

线条是素描造型的关键要素。

有许多语汇，包括直线、曲线、螺旋线，

粗线、细线、光滑线、粗线

深线、浅线、硬线、软线、长线、短线、断断续续线、连点线或珠子线、乱线、横线、竖线等。

素描时，可以根据不同的情况使用不同的线条。

2、记号线

素描和其他绘画一样，当你观察和思考物体时，立即开始布局。

因此，图形的位置在图片的上方、下方、左侧和右侧用短线固定，图形的大致形状用长线绘制。

比如画人像的时候，头部的方向往往是竖线或者斜线来表现的，五官的位置是用横线来确定的。

有时，为了准确地绘制物体的比例和位置，通常在图片上画一个三角形，或矩形，或正方形，或椭圆形，或其他形状。

画素描时，使用这种标记线的方法是很常见的。

3、象征线和辅助线

线条有不同的感觉和不同的使用方法。

如果垂直线表示平稳，水平线表示平滑，斜线表示运动。

画家在画素描时，总是用这三条线作为造型的辅助线。

在确定物体的重心时，往往从力点开始画一条垂直线，用它来检查画中的物体是否稳定。

在画一个对称的物体时，先在画面上画一个中轴线，然后在两边画一个对称的形状。

有时用这条垂直线来测量物体是左还是右。

用水平线测量物体与物体之间的联系，看看哪一个更高或更低，或测量同一物体本身各部分之间的差异。

用斜线测量物体与物体之间或物体本身的倾斜程度。

4、轮廓线

①外轮廓线。当孩子画气球等物体时，他总是用铅笔或蜡笔画一个圈。

如果让他画一面红旗，他会画一个三角形或矩形。

虽然画得不那么逼真，但他可以用这些线来表达他对这些形状的基本概念。

这些线称为外轮廓线。

用这条轮廓线来表示物体和物体形状的区别。

由此可见，外轮廓线的数量会产生象形的差异；同时，当外轮廓线的数量相等时，它们的位置和比例会影响物体的形状。

此外，当明亮的光照射在物体上时，受光部分的外轮廓给人一种非常清晰的感觉，而不受光照射的是背光部分的轮廓。如果其背景被光照亮，则物体的这部分轮廓也非常清晰。

然而，与投影相连的背光部分的轮廓边界被削弱，眼睛变得模糊。

因此，外轮廓线也是身体消失的边界。

由此可见，由于外轮廓线处于不同的环境中，有的会显得非常清晰，而有的则会变得模糊不清，产生虚实变化。

这样，物体不仅呈现出立体感，还呈现出物体与物体、物体与背景之间的空间距离。

②内轮廓线。除了外轮廓线，一个物体还有一些内轮廓线。

除了清晰模糊的外轮廓线外，棱柱体和多面体还有内轮廓线。这些交错的内轮廓线是身体中部和表面之间的连接线。

在特定情况下，物体的表面显示出其特征。

如果你转动物体或移动画家的视图，由于透视的变化，这些轮廓线也会导致方向和位置的变化，物体的各个方面都会在我们的视觉上增加或缩小，它的形状也会改变，如果物体或视图继续改变，一些表面会变平，甚至变平，线成为物体的边缘，即物体的外部轮廓线。

这些轮廓是透视的总和，它决定了物体的方向、位置、比例和形状。

物体的各个面由这些线组成，物体的体积由面组成。

因此，如果有各种透视的轮廓线表达得正确，物体的形状就会被画出来。

5、排线

无数线条相对平行的并列称为排线。

素描中调子的获取是利用排线和不同的工具掌握各种排线形式和方法，可以表现出丰富的调子层次和各种物体的质感。

表面形状、色调深度、物体纹理等不同，应采用不同的布线方法。

排线的方向通常由右上方向左下方向排列。

这种方法适合人的生理，在素描中使用最多。

也有自上而下，从左到右。

为了表达或衬托一个物体，通常是根据它的边线形状进行排线，然后从右上到左下。

线条的重量直接影响画面深度调子的变化。

排线时，要避免线两端深，中间浅，线条要均匀。

由于调子的获取，不是一次排线所能达到的，往往需要多次排线才能成功。

第二排线不应与第一排线平行。

若第一次与第二次排线平行，必然会导致有线重复过深，而有些则会导致空白，使调子不均匀。

让前排线与后排线交错，让线与线交错成扁边形。

这样，线条的多层排列就能达到预期色调的目的。

为了表现弧形表面，可以从深到浅或从浅到深排线。

也可采用由密到疏或由疏到密的方法进行排列，钢笔画就是用这种方法。

有以下几种排线形式：

中锋，侧锋，平锋，

粗线，细线，

疏线、密线、密线、

长、短、短，

排线后加擦再排线。

面

1、面的概念

构成表面的因素是点和线，点和线可以构成表面。

任何数量的点和任何数量的线都可以连接成千变万化的表面。

无数点的组合或无数线的排列效果在视觉上也变成了一张脸。

2、面的形式

表面的构成形式一般有以下四种：

①直线平面。

②曲线形面。

③直曲形富有变化的表面。

④组合成各种各样的表面。这些表面的空间位置不同，表面的形状、大小和角度也不同，这决定了物体的形状。

3、面与体

四个以上表面的组合变成了身体。三维物体由许多表面的组合组成。

什么样的表面可以组合成什么样的体，所以表面限制了身体的形状。

表面的形状决定了体的形状。

表面的比例、位置和方向影响身体的形状。

表面的方向与画家的视中线有不同的倾斜角度。

与视中线相同的表面越垂直，面积越大，反之亦然，倾斜度越小。

4、面上的光量

表面上的光量决定了物体调子的变化。

同一个形状，由于表面的性质不同，它们受到不同的光照射，会呈现出不同的色调。

相同的一面，其各部分与光线的距离和角度不同，会产生由浅到深或由深到浅的渐变调子。

因此，在画任何一个物体的任何一面，包括背景或素描，都有渐变的倾向。

如果你想画一个好的身体，你必须仔细找出物体的每一面。

基本形体

1、竖立观念

素描的核心问题是物体的形状。

在现实生活中，物体的视觉感受是多样的。为了有效地表达他们的真实感，首先要采取正确的观察方法。

当我们观察一个物体时，我们应该抛开它的一般特征，有意识地将它概括为一个简单的基本形式。

在素描的过程中，第一个环节是在我们的脑海中建立一个基本形状的概念，使用这个基本形状来帮助我们理解和掌握图像的整体情况，然后考虑其他问题，这样塑造图像就更方便了。

2、基本身体的类别

任何物体的基本形状只不过是立方体、球体、圆柱体、圆锥体、棱柱体、棱锥体，或介于它们之间或它们之间的变形，或它们的组合。

3、寓于基本形体之中

最简单的基本形状可以帮助你理解素描中所有物体的形状。

非常复杂的物体往往寓意着最简单的基本形式的表达。

当你遇到类似于这些基本形状的物体时，你会利用这些基本形状的原理来理解它们。

你必须利用这些基本身体的概念来培养你的观察能力和表达能力。

4、了解基本形，运用基本形

要了解基本形状，首先要善于观察物体的基本形状，观察整体、简洁、全面。例如，当我们看到电风扇（座椅风扇）时，我们删除了不必要的细节，我们觉得它是一个圆形的，因为它的细节很小，特征不强，所以很容易看到基本形状。如果你看到一个复杂的物体，你应该仔细观察，仔细分析才能全面。

比如人物头像很复杂，经过多次艺术实践，艺术家把人物头像比作蛋形。

同时，根据每个角色的头部特征，将头像分为方形、三角形、椭圆形“田”字形、“国”字形、“用”字形“由”字形、“申”字形等等。

你描述的物体是否相似，基本形状是一个重要的基础。

所以素描一定要把握好基本形，这是掌握形体感的可靠方法。

如果抓不住基本形，即使局部画得好，也是徒劳的。

这些细节将是孤立的，它们不会相互协调，整个身体也不会准确。

画家在素描时，首先要画出一般形状（基本形状），然后进一步采用增加法、减少法或增减法，同时采用所谓的增减法，即根据对象的特征需要画出的只是基本形状。在画出对象突出的东西之前，他们使用增加法。

所谓减少法，就是减去基本形画多的部分。

交错使用增减法的机会最多。

1、含义

结构是指物体本身各部分的组合和结构。事实上，物体有自己的内外部因素和结构关系。它们的各个部分相互连接、穿插和覆盖，决定了物体的形状。

结构是任何物体的本质，是物体的本质因素，无论如何，结构都是不变的。

而且光线是可变的，而且是相对偶然的。

若光线发生变化，只会影响物体明暗、虚实等因素的变化，对结构没有影响，结构总是存在的。

它始终保持着高、宽、深三度的空间，总能显示物体的体积形式。

因此，结构在素描造型中具有重要意义。

如果在图纸上根据光源关系正确合理地画出物体的结构，就可以画出好的素描。

如果不分析描述的物体的结构，不了解它们的结构，无论技能有多高超，都不可能画出它们的形状。

2、体积结构

所谓体积结构，是根据物体的结构特征，对各部分的几何及其组合进行总结和简化。

一些内部结构复杂，外部结构简单的物体可以用基本的几何形状来概括它们的结构。

这些形状都有体积，体积由表面组成，受表面限制。

为了正确地画出身体可见的部分，我们必须对整个身体的表面有一个清晰的概念，包括看不见的部分，即将显示结构的部分画成透明的图形，这样它就不会在结构中犯错误。

①切割结构。对物体切割结构的实践可以培养我们观察事物的能力，增强描述身体的能力。

②轴结构。对称的物体有一条轴线，每个部分的基本形状都是由这条共同的轴线组成的成。

③复合结构。它是一种复杂而不规则的组合形式，如建筑、动物、人物等，用基本的几何形式来概括它们的结构。

通过对物体的观察，对其结构进行分析，然后对这些几何体有了基本的概念，就可以默默地写出它的任何角度。

有了这种造型能力，在写生的时候，就能主动把握各种形体结构复杂的物体。

3、解剖结构

解剖结构是指人物和所有动物的结构，包括生长规律、运动规律、骨骼、关节、肌肉等。

为了更快地把握对象形体的组合，在分析解剖结构时，必须借助体积结构对表面进行分析。

鸟类和鸟类是解剖结构相对简单的动物，骨骼是决定其身体的基础，其结构的核心是头部和躯干，其主要区别在于各部分的特征和比例的差异。

要把它的形状画好，就要把握骨骼的结构特征。

虽然鸟类的头部与它们的身体大小不同，但它们与卵蛋形相似。中国有“画鸟两个蛋”可以看出，有了这两个主要部分的几何结构，掌握其透视规律和动态，就可以画出任何动态。

人物画是素描的主要表现对象，人体是结构最复杂、最健全、最微妙的有机整体。

因此，在培养素描造型能力的过程中，研究和掌握人体解剖结构是最重要的课题。

画人物素描时，无论是画头像还是画人体，都要画半身或全身的肖像。在写作之前，你必须有一个清晰的角色解剖结构的概念。

这样，你不仅可以在模特面前轻松地画出他，还可以在没有模特的情况下默默地画出他们的形象特征，还可以通过想象画出不同动态的人物。

骨骼决定了人物的形状。人体是一个完整的身体，分为四个部分：头部、躯干、上肢和下肢。

骨架是人体固定的支架，它决定了人物的比例和形状。

骨骼上方是肌肉和皮肤，骨骼靠近皮肤表面隆起的地方称为骨点，直接影响身体的外观。

瘦人和老人在这些部位比较突出，肥胖的人在这些骨点是凹形的。

另一个例子是，男人和女人的身体在外表上是不同的，因为男人的骨骼，肩膀宽，骨盆窄，而女人的骨骼则相反。

所以，如果把两个骨头并列在一起，就能立刻知道哪个是男的，哪个是女的。

为此，要画好人物画，必须认真学习人体解剖知识。

使用几何结构。在学习和理解人体解剖学知识的过程中，要结合几何结构学习。

对于人物的解剖结构，除了注意人体骨骼和肌肉的生长规律、解剖特征和视角的变化外，我们还应该理解和强调几何结构，并用几何结构来表达它们。

只有借用几何结构，才能轻松显示其不变的体积深度，然后描绘出真实的形状。

头部。头部骨骼固定。

当使用几何结构时，很容易看到它的体积。

它有6个面，包括顶面、底面、正面、后面和两个侧面，就像6个面体石膏模型一样。

具体来说，顶面是一个半凸起的球形，脸是楔形的，前额和颧骨是平的，前额突出，嘴像半个圆柱体，鼻子像圆柱体，上部连接到前额，下部连接到嘴。

下颌为三角形，底面为平面。

侧面是颧骨向后倾斜，形成一定的角度。

胸部和骨盆由脊柱骨连接，两个体积是人体最大的体积，是人体的主体，颈部和头部像圆柱体一样连接。

手臂和腿由上下两部分组成，上粗下细与圆柱体相似。

手臂与肩膀相连，腿与骨盆相连。

躯干的运动牵引着头、臂、腿，使全身产生各种动作。

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