想要丰富自己的画面，这四种常用画法你需要知道

除了混合美丽的颜色外，绘画颜色还需要使用各种绘画方法来丰富自己的图片。每种绘画方法都有自己的优缺点。今天，让我们来分析不同绘画方法的效果和优缺点。同时，让我们看看你的绘画方法是否正确。

1、色彩薄画法——适用于起稿，画单色稿

这种画法颜料含有较多的水分，画得比较薄，能使纸的底色透出来。

适用于：铺设背景色、绘制愿景和物体的暗部分，或绘制单色手稿；有时画明亮明亮的风景，如阳光下的花、火等（图片采用薄涂层法，可以利用白纸提高颜色亮度，既能保持一定的色彩纯度，又能更好地解决水粉色纯度与明度的矛盾）。

缺点：不利于覆盖，覆盖次数过多，容易导致画面脏、炖。

2、色彩厚画法——适用于画近景和物体的受光部分

颜料干厚，覆盖能力强(指颜料中水分较少) <不加水或少加水>，能达到覆盖底色的程度)。

适用于:画近景和物体的受光部分。整个画面也是用厚涂法画的。厚涂法也可以用刮刀画。如果画得太厚，干燥后颜色容易开裂剥落，一般不宜画得太厚。

缺点：厚涂法片面使用不当，水粉画作为油画，反复涂覆，使画面脏、油腻，也应引起注意。

以上两者相结合

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薄涂和厚涂也可以同时用在一幅画上，比如用薄涂画背景色，用厚涂画面色，用薄涂画远景，用厚涂画近景等等。

3、色彩湿画法——适用于光滑细腻的物体和绘画前景、物体的暗部和反射

这种方法广泛应用于水粉画中，关键是适当掌握水分和时机。

湿画有两种方法：

第一种是颜料中的水分比较多，画画时每一笔都不间断着色。色块与色块溶解成一片，无明显笔触，效果细腻柔和。

第二种是颜色较厚，每支笔都不间断着色。然而，这种绘画方法可以看到笔触。笔与笔的连接柔和，边缘湿润。

适用于：光滑细腻的物体，画出远景，物体的暗部和反射。

需要注意的几点:

(1)铺色时不宜来回揉搓，反复修改。

(2)颜料水分过多，覆盖时颜色叠加容易弄脏。

4、色彩干画法——适用于明暗对比强烈、粗糙厚实的物体

绘画时，根据对象的体面结构，笔触明显，笔触与油画相似。

适用于:表现明暗对比强烈、粗糙厚实的物体，如:(阳光下的建筑物、石块、物体的受光面和近景)。干画可以深入细致地描绘，适合长期作业和大而复杂的画面。

需要注意的几点：

(1)背景色不干燥时不宜覆盖，以免背景色泛起。

(2)颜色覆盖次数不宜过多，覆盖过多或颜色堆积过厚，会使颜色变灰变腻。

(3)注意笔与笔之间的连接，有时可以用非常干燥的颜色连接，使交接处毛发较多，避免笔痕过于光滑。但要防止"飞白"("飞白"这意味着在色块和色块的交接处，没有填满所有的纸纹，露出一些小白点)，但是，这种"飞白"少量出现在画面上，可以增加物体的厚度，使画面效果生动，无需填充。

两者相结合

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干画法和湿画法也可以同时应用于一幅画面，如风景画、近景干画、远景湿画、远近清晰，画面会显得生动活泼。

如何将上述画法应用到绘画中？

举以下三例

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1、区分光、背光和投影之间的关系后，用笔注意黑暗部分的薄、湿（薄涂层法）。交接线的中间表面应色彩饱满、坚固“见笔”，强烈的笔触方向感。

2、当表现出明亮的表面和高光时，笔应该是有力和简单的，颜色可以是适当的厚（厚涂层法）。高光的颜色应该是厚的，干燥的，几乎没有水（干涂层法）。

3、对于颜色较重或较浅的物体，质地粗糙、厚实或光滑、脆弱的物体应在笔中有所不同。例如，浅色白布、白色报纸或光滑的白瓷瓶在使用笔时，笔触可以适当柔软细腻（湿涂层法），以反映其纹理；棕色水陶罐的笔应坚固、厚实、有力，笔触感强 些。

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