写生色彩和装饰色彩的区别

一、装饰色彩

以固有色为基础，研究色彩的平面性和装饰性。装饰色彩一般消除光源色和环境色在自然界中的影响，综合、总结、抽象自然界中的色彩关系，利用色彩的强度、温度、明暗、互补等对比技术来创造色彩的艺术创作。装饰色彩不再是物体本身的自然色彩，而是人们根据审美需要对色彩进行各种艺术处理和加工。装饰色彩是人们对自然色彩的再创造，是人们主观赋予物体的抽象色彩，是人们欣赏色彩的需要。见彩色图片。在生活中，人们可以从大量的日用品、工业水晶、工艺水晶、现代建筑等领域充分领略装饰色彩的无限魅力。

装饰色彩更多地应用于图案设计、装饰壁画、工艺美术、中国画、民间艺术、建筑设计、服装设计、家具日用品等方面，可以说在人们生活的各个领域，它几乎无处不在，与人类的衣服、食物、生活、交通密切相关。因此，人们最熟悉装饰色彩，在现代文明中长大的人，第一次接触的不是自然，但住宅建筑、家具、玩具等日常生活水晶，人们的色彩最初是通过这些物品最早接触的颜色来培养的。因此，人们对固有色彩和装饰色彩有着最敏感的直觉，并逐渐发展成为自己的色彩审美兴趣和标准，并在不知不觉中形成了许多色彩概念。因此，人们对固有色彩和装饰色彩有一定最敏感的直觉，并逐渐发展成为自己的色彩审美兴趣和标准，并在不知不觉中形成了许多色彩概念。这些因素不仅为人们未来学习素描色彩奠定了一定的色彩基础，而且也是许多人在素描色彩训练中无法摆脱固有色彩和装饰概念色彩影响的重要原因。

二、素描色彩

素描颜色不同于装饰颜色。它从客观和真实的角度观察、分析和再现颜色关系。它不仅研究物体的固有颜色，而且整体表现了物体在光照下的所有颜色关系。素描颜色是研究和表达物体的固有颜色、光源颜色和环境颜色作为一个不可分割的整体。

因此，评价一幅素描色彩的绘画主要取决于它是否准确、真实、生动地展示了对象的色彩关系。从色彩学的角度来看，素描色彩更注重再现客观自然的真实色彩关系。装饰色彩更注重表达色彩的抽象装饰效果。一个是客观和真实的再现，另一个是主观审美需求的表现。这两种完全不同的追求创造了完全不同的艺术形式和风格。因此，我们不能用装饰色彩的标准来衡量素描色彩绘画作品，也不能用素描色彩的标准来评价装饰色彩的效果。两者都有不同的标准和规则，不能混淆。作为一名画家，在他们自己的绘画实践中，从两者的一些特点中学习，允许追求创造一种独特的表现形式，这也是非常必要的.

初学色彩的艺术爱好者应注重素描色彩的学习和训练。素描色彩可以全面培养和提高我们的色彩感知能力，使我们能够从更高的层次观察、理解和欣赏装饰色彩。

素描色彩追求的是在一定的光线和特定的环境中显示物体颜色之间的综合效果。光与色是主要的研究对象，所以人们称这种素描绘画为“外光画派”。外光画派突破了传统古典画派的束缚，解放了画室里的绘画。它强调光对色彩的影响，追求从自然中获得色彩的前沿感觉，极大地丰富了色彩理论和色彩绘画的表现力，也可以说是“外光画派”真正创造了素描色彩学。