色彩构图和颜色运用的几大要点

构图

前列:构图时要保持画面的平衡感。这种平衡感应该是为了满足人的视觉审美规律，而不是简单的对称和平均，使画面缺乏变化，失去美感。因此，需要注意的是，物体的摆放应该是分散的、张有驰的、聚散的，使画面看起来和谐、自然、有节奏。

第二：在构图中，应同时考虑图片中颜色及其黑、白、灰关系的分布。这种分布应该是每种颜色在整体色调和黑、白、灰关系下产生的相互衬托和对比的构图形式。因此，有必要注意构图中冷暖、明暗和深度的变化。

第三：在构图中要注意形状之间的对比关系。物体的大小、厚度、高度、方圆等关系也会直接影响构图的形式美。

色彩的运用

①画素描静物的时候要明白，一幅画要有黑、白、灰的变化，这样才会有节奏感和层次感。黑、白、灰之间的关系是色彩的亮度关系，是指画面的素描关系，素描加冷暖就是色彩。许多学生在绘制颜色时忘记了颜色的色调纯度和亮度。颜色中的白色指的是高光，黑色指的是暗面，灰色指的是除高光以外的所有光面，即物体的固有颜色，而不是明暗部分的过渡颜色。

②色彩的画面灰、粉，都是素描关系不明确的问题，画面中灰色太多，重色太少，画面会很灰、粉。颜色好看不如素描关系强。色彩前后也要有虚实变化、结构、空间、体积，这些关系要靠素描关系来支撑。并且在有了素描关系之后，画面会更加真实。素描关系主要体现在五个调子上：高光、亮面、明暗、交界线、暗面和反射。这五个调子在画面中占据主导地位，可以通过明暗对比、层次变化、强弱来反映素描艺术的真实性。